La tinta no se acaba (Stencil)

Hace algún tiempo había posteado este dibujo, pero entre el material viejo que hay en mi pc he encontrado varias fotos de varios trabajos, este fue hecho hace un par de años, ha sido uno de los más especiales ya que con él me otorgaron una mención honorifica en un concurso para jóvenes artistas.
Es un trabajo de mediano formato; 80x65 cm de trabajo con bolígrafo azul bic, lo ejecuté en varias sesiones entre ratos libres, unas dos semanas o más, luego de haber terminado la figura principal traté de agregar otros elementos secundarios para equilibrar el trabajo, fue una de esas pocas veces que me he atrevido a salir de las líneas.
80x65 cm de tinta azul y solo use dos bolígrafos de los cuales uno se gastó el 50% de la tinta y el otro solo gasto un 30%, la tinta no se acaba contario al mito de que se van varios bolígrafos en un dibujo.
La tinta es infinita, se puede hacer mucho pero hace falta la intención y la decisión.

La tinta azul y negra del bolígrafo

Revisando carpetas viejas encontré varias fotos de este dibujo que realicé el año pasado, estaba usando el bolígrafo Bic azul, pero se me ocurrió ¿porque no aplicar algo del negro? Así que lo intenté, en un principio me gusto el resultado tal vez aplicando otros medios pictóricos como lápiz de colores deben salir unos buenos resultados, pero como ejercicio experimental tanto para la combinación como para la aplicación de las dos tintas ha sido satisfactorio.
El dibujar con bolígrafo no solo ayuda a educar nuestra mano para detallar las cosas en el papel, también sirve para entrenar la vista y la paciencia que conlleva hacer un buen trabajo, no se borra nada, así que al final servirá de mucho por ejemplo para la técnica del grafito.

Dibujo con lápices de colores policromos (Lawita)

Dibujo realizado con lápices de colores de la marca Faber Castell.

Tratando de buscar algunas texturas visualmente aceptables para lo que se entiende como realismo en el dibujo, he implementado los lápices de colores Faber Castell, el trabajo a la fecha de hoy ya tiene más un año de haberse realizado, ya que solía tomar muchas fotos del proceso aunque luego no las publicaba, ya sea por falta de tiempo o falta de interés.
Pero acá las comparto, quizás en adelante pueda dar algún tutorial algo más explicado, antes que nada puedo decir con gran satisfacción que viendo el dibujo siento que hoy puedo hacerlo mejor, ya que uno con los trabajos que va haciendo, va descubriendo las partes donde se puede mejorar, partes como cabello, bello facial, y rasgos en el rostro se pueden lograr mejor.
Siempre es recomendable usar material de gran excelencia como los exquisitos Prismacolor, pero ya sabemos que son bastante costosos y más si se quiere tener la mayor cantidad de tonos, pero por el lado positivo los Faber Castell no son nada malos, gran calidad, buen pigmento y una madera realmente resistente.
Cada dibujante tiene su manera de darle forma y volumen a su trabajo, no hay reglas exactas para esto, ¿por dónde empezar a colorear? Es buena pregunta, lo más recomendable seria dibujar de la manera como se escribe, si es diestro se dibuja de izquierda a derecha dándole todos los detalles posibles hasta darle la forma, pero eso dependerá de la manera de trabajo de cada quien, hay quienes empiezan por las partes claras, otros por las oscuras, en lo personal suelo darle forma primero a la mirada del modelo, y luego empezar de izquierda a derecha, en lo primero que me enfoco es en el rostro, una vez que le haya dado la forma el resto ya viene luego.

En lo personal para dibujar con lápices de colores suelo utilizar cartulinas de colores pasteles, ¿Por qué ? Porque estos al tener un tono automáticamente nos obligan a buscar la luz mediante el blanco, que por contario en cartulinas blancas no hace falta.

El tiempo de ejecución debe ser indiferente para un dibujante, ya que esto no debe influir en resultado, nada ni nadie nos debe apurar y debemos dedicarle todo lo que sea necesario dependiendo del caso que sea.
Pudiendo ser un lapso de 20, 50 y hasta 100 horas dependiendo del formato.

Los materiales empleados en este caso han sido:

Lápices de colores Faber Castell.
Lápiz pastel blanco Faber Castell PIITT Pastel Sot.
Cartulina canson color mostaza.
Difuminados.

La vida del artista

Los artistas son de las personas mas dinámicas y llenas de valor sobre la faz de la Tierra.
Tienen que lidiar con mas rechazos en un año que lo que la mayoria de las personas en toda su vida. Cada día se enfrentan al reto financiero de vivir con trabajos temporales, con la falta de respeto de la gente que cree que deben obtener trabajos “reales”, y su propio miedo a no volver a trabajar nunca más…
Cada día tienen que ignorar la posibilidad de que esa visión a la que han dedicado toda su vida es un sueño muy lejano. Con cada año que pasa, muchos de ellos miran mientras las demás personas de su edad obtienen los valores de una vida normal -el coche, la familia, la casa, el nido…-
Pero ellos se mantienen aferrados a su sueño sin importar los sacrificios. ¿Por qué? Porque los artistas están dispuestos a dar su vida entera a un momento -a aquella linea, risa, gesto, o a aquella interpretación que le robe el alma al público. Los artistas son seres que han probado el nectar de la vida en ese momento detenido en el tiempo, cuando entregaron su espíritu creativo y tocaron el corazón de alguien mas.
En ese instante, estuvieron mas cerca de la magia, del cielo y la perfección de lo que nadie jamás puede estar. Y en sus corazones saben que el dedicarse a ese momento vale mil vidas más.
“La vida del artista”, David Ackert.

Pruebas de tintas

Hace un tiempo se escuchaba que los bolígrafos de la marca BIC desaparecerían de los mercados chinos en Venezuela, cuando se decía eso personalmente no lo creía, pero bueno al pasar el tiempo creo que esos tiempos van llegando por este lado del hemisferio ya no se encuentran en esas tiendas chinas donde solía encontrarlos, ahora solo queda comprar por medio de la web.
Así que se me ha dado por probar de nuevo esas marcas que usaba al principio cuando buscaba el mejor bolígrafo, en este caso he usado el MONGOL de Paper Mate, es muy parecido al Kilométrico aunque con un azul cercano a purpura, quizás estas marcas suenen extrañas en otros países, no he usado los Faber Castell ya que a pesar de su excelente soltura de la tinta suelen opacarse muy rápido.
Lo cierto es que estos es un experimento en papel pequeño, de medidas 36x28, no está concluido hasta ahora, y ha sido agradable aunque este bolígrafo tiene la punto muy gruesa quizás quedaría para un trabajo de gran formato, seguramente lo usare de nuevo en un dibujo grande.

Hay que experimentar, probar todo lo que hay a ver cuál es la mejor opción para un dibujante.

Chinua

Significado: Las bendiciones de Dios. Será una persona amable y grata.
Es el primero de una serie que está en proceso, es una gran motivación para mí la temática de los pueblos africanos, es el primero que hago y espero sea el primero de muchos más, cada imagen tiene una historia propia que contar, y eso es lo que tratare de llevar con esta serie, dar una pequeña mirada por medio de estas líneas plasmadas en papel, a un pueblo que da una verdadera lucha cada día.
Lapiz sobre papel, 34x28 cm, 2014.